最近伊藤亜和さんのエッセイにハマってます。上記タイトルはエッセイ集のタイトルで、「言葉」というエッセイの中から取られています。
ツイッターでこれ読めるのすごない。
3月に御殿場行ったとき、ちょっとした待ち時間でツイッター見てたら流れてきて、その場で本買いました。
これだけさらけ出して、これだけ優しい言葉で、これだけ品のある文章書ける人がいるんだなあと衝撃を受けました。
このエッセイ集結構薄いのですが、ひとつひとつの読後の余韻が凄すぎて、まだ最後まで読めてません。
今週末は珍しく忙しくて、木曜に9-21時の10hレッスンをやったあと、金曜はBUGAKUスピンオフ、土日は朝昼夜6コマ稼働という感じでした。
10hレッスンについてはコチラに書いてます。
BUGAKUスピンオフは今回いつにもまして盛り沢山で、初めて参加された方は大変だったんじゃないかと思いますが、わたしは超楽しかったです。
その中で、「量子力学なんて低レベルなものがなんで流行るんだろうね」というお話があって、うん。むしろ低レベルだから流行るんだろうなと思いました。分かる人が大勢いないと流行りようがないですもんね。
わたしも音楽の領域で似たようなことを感じることがありますが、なかなかそうハッキリとは言えないのがわたしの未熟さでございます。
今回の講座で一番大きな収穫であり今後の課題だと感じたのは、「音声は感覚体から、文字は客体から生まれる」というところでした。そして感覚体から生まれた音声も、客体から生まれた文字も、生まれた後に、物理的身体や思惟的身体で理解されるようになると、物理化、思惟化する。
わたしの専門領域にあてはめますと、古ネウマは客体から生まれたが、譜線に乗せた瞬間に思惟化したのだと、そう言えるなと思いました。
階名がただの音程を測るものさしに成り下がるのも同じ仕組みかと思います。
線の世界の稽古をしていくモチベがまたぐっと上がりました。
こういうことを書いていても、「わたしの言ってること、わからないだろうな」と思ってます。
光岡先生のやっていることよりは、わたしが教えたり伝えたりしていることは余程低レベルなので、まだわかりやすい部類だと思いますが、それでも一般の人には難しすぎるのだということを、この週末思い知りまして、今反省しているところであります。
土曜日朝日本斉唱団、昼お呼ばれのWS、夜合唱団エレウシス
日曜朝サリクス会議、昼古楽院講座、夜ヘクサコルドWS上級
という週末で、斉唱団やエレウシスではほんとに地道にちょっとずつちょっとずつ稽古しているので、着実に実力がついていっているのを実感しているのですが、2時間でチプリアーノ・デ・ローレのマドリガーレをWSお願いしますというのはやっぱりなかなか難しかったです。
産業革命以前の西洋音楽に関しては、とにかくヘクサコルドをやらないと何も始まらないと思っているので、それをやるのですが、チプリアーノ・デ・ローレなんてもう例外だらけで、基本を知らないのにいきなり例外から入るというのが無茶でした。すごく特別なことをたくさんやってるんだけど、何が当たり前かわからないと何が特別なのかもわかりません。
そんなわけで2時間でやるなら別のアプローチをすべきだったのかとも思いますが、とは言えわたしに依頼してくださっているというのはそれを期待されているということでしょうし、やっぱりヘクサコルドを抜きに別のことをやったところでもうそれは付け焼き刃以外の何物でもないですし。いや、付け焼き刃の方がマシということもあるかもしれませんが、なかなかそれはもう性分が許さないかも。
日曜の古楽院は今年度3回目で、「リズムと抑揚」というテーマでした。古楽院講座はルネサンス音楽をやる上でわたしが教えてることを網羅的にやってますので、ヘクサコルドもやった上でリズムの話をしています。ヘクサコルドに比べれば抑揚の話は非常に単純で、なにしろ「抑」と「揚」しかありませんので実践が容易です。なので2時間WSでとりあえずなにか得たいという場合にはこっちのほうがよかったのかなあなどと考えていました。これやるとひとまずなんとなく生き生きとした感じにはなるので。
夜のヘクサコルドWS上級では古ネウマをもとにしたグレゴリオ聖歌の歌いまわしと、デュファイの3声のモテットをやりましたが、これもちょっと上級過ぎたようです。
いつもこういう講座をやるとき、「この内容だと時間が余るかもしれない」と思ってます。この見立てがいつも外れていて、いつも時間が足りません。
いや、わかってるなら改善しろよという話なんですが、いつもメンバー違いますしね、なかなか読みが合わないんですよね。
というわけで今回のシリーズは1回で「レ旋法」の2つの旋法をやる、という予定でしたが、やはり1つずつ旋法を取り上げていこうと思います。順番通り第1旋法から。
そしてヘクサコルドWSについては、多分わたしの言ってる意味は伝わってると思います。ただそれを実践するのが難しいだけで。なので内容を少なめにしてひとつひとつにかける時間を増やせばいいのかなと思います。
実は先週先々週立教大学でゲストスピーカーとしてグレゴリオ聖歌とビチニウムを教えに行ったときも同じことを感じてまして、つまりわたしが教伝したいことは難しすぎるんですよね。
数時間で何かが得られるようなインスタントなことじゃなくて一生かけて稽古していくような類のことなので、なかなか入口の敷居を下げるのが難しい。
だからこそやりがいがあるとも言えるんですけどね。
なんかネガキャンにしかなってないような気がしてきましたが笑、難しいけどいい演奏するためにはやるしかないことだし、非常にやりがいもありますので、ぜひやりましょう。
気軽にボイトレ受けたいなら→オンライン・ショート・ボイトレ
グレゴリオ聖歌やるなら→日本斉唱団
産業革命以前の西洋音楽やるなら→合唱団エレウシス
ルネサンス音楽の基礎を網羅的に学ぶなら→古楽院講座
しっかりヘクサコルドに取り組むなら→ヘクサコルドWS
プロレベルを目指すなら→サリクス研修所